Avant Art Festival 2025: Eksperyment, tożsamość i radykalna dźwiękowa wolność. We wrześniu 2025 roku Avant Art Festival ponownie rozciąga swoje transgresyjne skrzydła nad Wrocławiem (4–14 września) i Warszawą (15–21 września), prezentując jedną z najbardziej radykalnych i nieprzewidywalnych edycji w swojej historii. Festiwal przedstawia kolejnych artystów, których zaprosił w tym roku. Muzykę gitarową reprezentować będą łączący post punk z garagem i doom metalem brytyjczycy z The Shits i awangardowi black metalowcy z Sosnowca czyli THAW.
Klimaty z pogranicza jazzu i noise można będzie odnaleźć w muzyce brytyjskiej formacji Sly & The Family Drone. Eksperymentalną elektroniką połączoną z mrocznym ambientem zajmują się natomiast Space Afrika (UK). Podróżujący swobodnie między gatunkami Lord Spikeheart, to z kolei pochodzący z Kenii artysta mieszający hip hop z mroczną elektroniką i metalem. Jak co roku odbędzie się także Avant Art Film, czyli część filmową festiwalu Avant Art. We Wrocławiu w Kinie Nowe Horyzonty, a w Warszawie w U-Jazdowski Kino pokazane zostaną dokumenty o takich artystach jak: King Crimson, Boy George, Genesis P. Orridge, Crass, Tricky czy Blur.
Międzynarodowy dialog i dźwiękowy pluralizm
We wcześniej ogłoszonym już programie znalazły się nazwiska artystów z pięciu kontynentów – od Japonii, Ugandy i Brazylii, po Niemcy, Wielką Brytanię i Polskę. Usłyszymy m.in. japońską legendę noise’u Merzbowa, ikonę metalu Iggora Cavalerę i eksperymentalnego producenta Eraldo Bernocchiego w unikalnym trio. Obok nich wystąpią takie postaci jak Clipping. (USA), Slikback (Kenia), Dis Fig (USA), IFS MA (Japonia/Polska), ZU (Włochy) czy Shabaka (Wielka Brytania). Nie zabraknie także silnej reprezentacji polskiej sceny niezależnej – z projektami takimi jak Ugory, Beluga Ryba, Gary Gwadera czy Qba Janicki we wspólnym secie z niemieckim eksperymentatorem Grischą Lichtenbergerem.
Od 2008 roku festiwal Avant Art tworzy przestrzeń dialogu dla muzyki eksperymentalnej, sztuk wizualnych i kina, stawiając na artystyczną niezależność, zaangażowanie społeczne oraz bezkompromisową eksplorację form. Hasłem tegorocznej odsłony mógłby być manifest: “więcej odwagi, więcej ryzyka”. Dyrektor artystyczny festiwalu Kostas Georgakopulos zapowiada zwrot ku punkowemu etosowi i DIY, ale też otwarcie na nowe formy folku, transkulturowej elektroniki i postgatunkowych hybryd. Festiwal to – jak co roku – przestrzeń spotkania artystów, którzy przekraczają granice ekspresji i definiują współczesne brzmienia na nowo.
Sztuka jako pole polityki, pamięci i technologii
Festiwal tradycyjnie łączy muzykę z refleksją społeczną i polityczną. Tego roku szczególny akcent pada na kwestie tożsamości – queer, migracje, dziedzictwo kolonialne – oraz na napięcia między człowiekiem a technologią. Wystawa Richiego Culvera w Wrocławiu stanie się krytycznym spojrzeniem na klasowość i estetykę cyfrowego świata, a dźwiękowe kolaże Black Fondu i Death Goals (Wielka Brytania) poddadzą analizie współczesne języki gniewu i oporu.
Miejskie rewiry i niestandardowe przestrzenie
Tegoroczna edycja odbywa się w kluczowych miejscach Wrocławia (Piekarnia, Ciało, Kino Nowe Horyzonty, Galeria Toy Piano) i Warszawy (Pardon, To Tu, Komuna Warszawa, TR Warszawa, Iluzjon, SPATiF, Hydrozagadka i Chmury). Kuratorzy podkreślają znaczenie współpracy z lokalnymi partnerami i kolektywami – m.in. Outlines, Jvdasz Iskariota, Ad Libitum czy IA.
Edycja do słuchania całym ciałem
Avant Art Festival 2025 to nie tylko festiwal muzyczny – to doświadczenie totalne, które wymyka się klasyfikacjom. Koncerty bardzo często mają wymiar performatywny, cielesny, rytualny. Dźwięk działa tu jak medium oporu i eksploracji. “Nie chodzi o eksperyment dla eksperymentu – ale o poszukiwania, nowe języki, które pomogą opisać i przekształcić rzeczywistość.” – jak podkreślają organizatorzy.
Avant Art Festival w programie UK/Poland Season 2025
Tegoroczne edycje Avant Art Festival są włączone do programu UK/Poland Season 2025 organizowanego przez British Council razem z Instytutem Adama Mickiewicza i Instytutem Kultury Polskiej w Londynie. Sezon obejmuje ponad 100 wydarzeń w 40 miastach UK i Polski, mających na celu wzmocnienie dialogu kulturalnego między krajami. W ramach tego projektu zaprezentujemy koncerty kilkudziesięciu brytyjskich artystów oraz pokazy filmów z UK w ramach Avant Art Film, przeglądu filmów o muzyce. To niezwykle ważne dla festiwalu partnerstwo z British Council potwierdza silną pozycję festiwalu na polskiej scenie muzycznej oraz wpisuje się w strategię rozwoju festiwalu w obszarze międzynarodowych projektów, mających na celu budowanie platformy współpracy i prezentacji polskich artystów za granicą.
Linki: avantart.pl | facebook | instagram
///////// WROCŁAW ///////// 4 – 14.09.2025
Artyści: MERZBOW / BERNOCCHI / CAVALERA (INT), Richie Culver (UK), Ugory (PL), GARY GWADERA (PL), PLF (AU/UK), Grischa Lichtenberger (DE) & Qba Janicki (PL), Nailbreaker (UK), HASSAN K. (IR/FR), IFS MA (JP/PL), Aja Ireland (UK), Slikback (KE), Mopcut feat. MC dälek (INT), Beluga Ryba (PL), COUNTERFEIT MADISON (US), CLIPPING. (US), ICHI (JP/UK), The Shits (UK), NYX NYX – Thomas Mahmoud (DE), SKI (PL), Michał Macewicz (PL), Glassz (PL), AnD (UK)
Współfinansowano ze środków Gminy Wrocław, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca oraz British Council w ramach programu UK/Poland Season 2025.
- Organizator: Fundacja Avant Art
- Partnerzy: Klub Łącznik, Ciało, Kino Nowe Horyzonty, Klub Szalonych, Showroom Sound Experience, 66P Subiektywna Instytucja Kultury, 66P Stajnia, Galeria Toy Piano
///////// WARSZAWA ///////// 15 – 21.09.2025
Artyści: Ola Rzepka (PL) / Zosia Ilnicka (PL) / Axel Dörner (DE) / Erhard Hirt (DE), Brother May (UK), IFS MA (JP/PL), Olan Monk (UK), Death Goals (UK), ZU (IT), Francesca Ter-Berg Quartet (UK), AJA Ireland (UK), Dis Fig (US), Ryosuke Kiyasu (JP), Frost & Kyeza (UK), BLACK FONDU (UK), Steve Noble & Marek Pospieszalski (UK/PL), Shabaka (UK), THAW (PL), Sly and The Family Dron (UK), kiRk: CANES OF KARABAKH (PL), Space Afrika (UK), paszka (PL), Jakub Lemiszewski (PL), Lord Spikeheart (KE)
Współfinansowano ze środków M. St. Warszawy, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca oraz British Council w ramach programu UK/Poland Season 2025.
- Organizator: Fundacja Avant Art
- Partnerzy: Pardon, To Tu, SPATiF, Komuna Warszawa, TR Warszawa, Studio Koncertowe Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego, Kino Iluzjon, Chmury, Hydrozagadka, Festiwal Ad Libitum
Avant Art Film
- WROCŁAW: 5 – 7 września 2025 / Kino Nowe Horyzonty / Bilety
- WARSZAWA: 16 – 21 września 2025 / U-Jazdowski Kino / Bilety
Opisy filmów:
In the Court of the Crimson King: King Crimson at 50 / reż. Toby Amies, 56’, Wielka Brytania 2022
King Crimson – ikony rocka progresywnego, to tu przez ostatnie 50 lat przewinęło się ponad 20 członków, a jedyną stałą postacią pozostaje lider zespołu i mistrz gitary, Robert Fripp — elegancki wizerunkowo, bezkompromisowy perfekcjonista, który budzi oddanie wśród fanów, a jednocześnie wzbudza respekt (a czasem strach) wśród współpracujących muzyków.
Crass: The Sound of Free Speech / reż. Brandon Spivey, 95’, Wielka Brytania 2024
Surowy i poruszający dokument o narodzinach punkowego manifestu Reality Asylum — pierwszego singla wydanego przez Crass Records. Crass, anarchopunkowa formacja z końca lat 70., odmieniła brytyjską scenę muzyczną, sztukę i aktywizm polityczny.
S/He Is Still Her/e: historia Genesis P-Orridge / reż. David Charles Rodrigues, 101’, USA 2024
Niewielu artystów żyło swoją sztuką tak jak Genesis P. Orridge, który „umierał” dla niej trzy razy. Ten autoryzowany, szczery i intymny dokument w reżyserii nagradzanego Davida Charlesa Rodriguesa (Gay Chorus Deep South) pokazuje ostatni rok życia P-Orridge, który zmaga się z własną śmiertelnością.
Blur: To the End / reż. Toby L., 108’, Wielka Brytania 2024
Intymny i poruszający dokumentalny portret jednego z najbardziej kultowych zespołów współczesnej sceny muzycznej — brytyjskiej legendy Blur. Film towarzyszy czwórce przyjaciół i muzyków: Damonowi Albarnowi, Grahamowi Coxonowi, Alexowi Jamesowi oraz Dave’owi Rowntree, podczas tworzenia dziesięciu nowych kompozycji na album The Ballad of Darren. Po raz pierwszy w historii zespół występuje na całkowicie wyprzedanym koncercie na majestatycznym londyńskim stadionie Wembley latem 2023 roku.
Boy Next Door / reż. Mark Kidel, 51’, Wielka Brytania 1994
Film powstał w momencie, gdy Boy George powracał jako artysta solowy po trudnym okresie uzależnienia od heroiny. Opowiada o jego drodze do sławy jako androgynicznej gwiazdy zespołu Culture Club oraz o późniejszym upadku i autodestrukcyjnych zachowaniach. Przyjaciele i członkowie rodziny wnoszą cenne spostrzeżenia, uzupełniając szczerą i pełną humoru relację samego George’a o jego wzlotach, upadkach i ponownym powrocie.
Naked and Famous: Tricky / reż. Mark Kidel, 52’, Wielka Brytania 1997
Pierwszy zrealizowany samodzielnie dokument Kidel’a — Naked and Famous — to zaskakująco intymny i szczery portret muzycznego geniusza i buntownika z Bristolu. Adrian Thaws, znany jako Tricky, z dumą opowiada o swojej „kundlowatej” rodzinie i twórczej drodze: od świata cygańskich artystów i gangsterów o mieszanych korzeniach w robotniczej dzielnicy Knowle West po międzynarodowe uznanie jako jeden z najbardziej oryginalnych muzyków swojego pokolenia.
White Riot / reż. Rubika Shah, 80’, Wielka Brytania 2019
Rock Against Racism — ruch, który narodził się w Londynie w 1976 roku jako zdecydowany sprzeciw wobec narastającej fali nacjonalistycznych uprzedzeń wobec imigrantów w Wielkiej Brytanii. Uzbrojeni w komiksy, ulotki, plakaty i przede wszystkim potężne wydarzenia muzyczne, gdzie reggae i rock niosły odważne, ideowe przesłania, aktywiści stworzyli prawdziwą kulturę oporu i solidarności.
Patroni medialni: TVP Kultura, Polityka, wyborcza.pl, PR II, PR III, Nowa Muzyka, Glissando, Anxious, Kvlt, Undertone, Sztukmix, Filmweb, Pełna Sala, Pasem po czole